Annäherung an den Mythos Wien. Notizen des österreichischen Wahl-Berliners Paul Sonderegger zu "Wiener Blut" als Schauspieleroperette (Beitrag im Programmheft)

Kommt ein Deutscher nach Österreich…

Wer in Wien war, weiß: die zweitgrößte deutschsprachige Stadt muss man einfach lieben. Oder man findet sie unerträglich, speziell wenn man in Berührung mit Einheimischen gekommen ist. Gleichgültig lässt die Stadt jedenfalls keinen. Hassliebe – so könnte man auch das Verhältnis der Österreicher zu den Deutschen bezeichnen – den "Piefkes", wie die "Ösis" ihre nördlichen Nachbarn etwas herablassend nennen. Gegenseitige zärtliche Abneigung ist es, eine Liebe voller Hindernisse und Missverständnisse. Darum geht es in "Wiener Blut".

Reiz und Tücke des amourösen Abenteuers

Kern der Geschichte ist die Frage: Wie gestalte ich mein Beziehungsleben zufriedenstellend? Graf Zedlau, deutscher Botschafter in Österreich, verliert in Wien die Kontrolle über seine Libido. Er kann seine Lust nicht zügeln und jongliert zeitweise mit drei Frauen gleichzeitig. Sein fränkischer Geschäftsfreund Ypsheim gibt den gestrengen Moralisten. Der Konflikt zwischen den Herren ist somit vorprogrammiert. Doch so unschuldig sind Ypsheims Absichten nicht. Nach reichlich Champagnergenuss zeigt sich, dass auch er dem Abenteuer mit attraktiven Wienerinnen nicht abgeneigt ist. Auf Freiers Füßen bewegt es sich fern der Heimat bekanntlich ungenierter. Die angebeteten Damen allerdings könnten widerspenstiger nicht sein: von gekränkt-eifersüchtig über jugendlich-kokett bis verständnisvoll-selbstbewusst fordern sie die Verstellungs- und Verführungskünste ihrer Galane geradezu heraus. Die Tour d’amour gestaltet sich für die beiden Herren also nicht so einfach wie zunächst gedacht.

Wiener Kaffeehaus: Ort für Diplomatie und geheime Träume

Treffpunkt der Elite und der kleinen Leute – alle Welt verabredet sich im Wiener Kaffeehaus. Hier wird Politik gemacht und Privates verhandelt, es klüngeln Botschafter und Kellner, es flirten Bauunternehmer mit Schauspielerinnen. So wird es seit jeher praktiziert, egal ob zu Zeiten des Wiener Kongresses in der k. & k.-Monarchie, während der Entstehungszeit unserer Operette um die vorletzte Jahrhundertwende oder in jüngerer Vergangenheit und Gegenwart. Seit 1957 ist Wien Sitz der Vereinten Nationen, und die ganze Welt tummelt sich hier im diplomatischen Karussell. Das Kaffeehaus ist bis heute Schauplatz gesellschaftlichen Lebens und Treibens, seine Salons ideale Projektionsfläche für unerfüllte Sehnsüchte, sein Parkett mitunter spiegelglatt, der Fauxpas jedoch stets kulinarisch abgefedert: eine Mehlspeise passt immer zur Melange.

Komik der Missverständnisse

Die Österreicher wissen schon Bescheid. Sigmund Freud erfand die Psychoanalyse, Erwin Ringel erforschte die österreichische Seele. Sie liefert den Stoff für zahllose literarische Innenansichten, von Johann Nestroy über Hugo von Hofmannsthal bis Thomas Bernhard, die spezifisch österreichische Psyche ist eine wahre Fundgrube für Kabarettisten wie Helmut Qualtinger und Georg Kreisler. Dass die Österreicher – um beim Klischee zu bleiben – auf ganz eigene Weise mit den Läufen des Lebens umgehen, ist bekannt und macht sie liebenswert. Oder eben auch schrullig. Ihre betont freundliche Art, Konflikten auszuweichen, wirkt gerade für den deutschen Gast befremdlich bis unverständlich. Und dann erst die umständlichen Begriffe für die einfachsten Dinge: wer kann schon die vielen Kaffeevariationen unterscheiden? Oder der viel gerühmte Wiener Schmäh – ist diese Ironisierung aller Fakten nicht eine einzige humoristische Peinlichkeit? Nun, in der Komödie basiert alles, worüber wir lachen, auf Missverständnissen. Deutsche und Österreicher trennt die gemeinsame Sprache, soll Karl Kraus gesagt haben. In "Wiener Blut", unserer musikalischen Komödie, verketten sich sprachliche Missverständnisse zu einer Katastrophe für die Protagonisten. Ein Riesenspaß!

Essenz der Operette: ein Klavier und sechs Schauspieler

Operette heißt: Musik zum Schwelgen. Die Musik fällt in „Wiener Blut“ besonders üppig aus, besteht diese Operette doch aus einer Zusammenschau der größten Erfolge des "Walzerkönigs" Johann Strauß. Hier in Ansbach spielt anstelle eines Orchesters ein Steinway-Konzertflügel die heimliche Hauptrolle. Die Konzentration der Besetzung auf sechs Schauspieler ist eine besondere Herausforderung und ein absoluter Gewinn. Wir zeigen die Essenz der Operette. Es ist alles drin: das Beziehungsdrama und die wunderbare Musik. Beides verständlich, berührend und zum Lachen komisch. Unsere Schauspieler interpretieren Strauß so persönlich und so leidenschaftlich, dass niemand die klassische Operettensoubrette vermissen wird.